Adaptando para o cinema a peça teatral que escreveu em 2018, Aleshea Harris estreia na direção de longas-metragens com Is God Is, uma história que combina drama familiar, suspense e western contemporâneo para explorar os efeitos duradouros da violência. Estrelado por Kara Young, Mallori Johnson, Vivica A. Fox e Sterling K. Brown, o filme constrói uma narrativa de vingança que vai além da simples busca por justiça.
A trama acompanha as irmãs gêmeas Racine e Anaia, que recebem uma missão da própria mãe anos após terem sido separadas da família. Marcada física e emocionalmente por um incêndio provocado pelo marido, ela pede que as filhas encontrem e matem o homem responsável pela destruição de suas vidas. A partir desse ponto, o longa acompanha a jornada das duas mulheres em direção a um confronto inevitável com o passado.
O roteiro utiliza uma estrutura conhecida do cinema de vingança, mas encontra força na forma como desenvolve suas protagonistas. Racine e Anaia não são heroínas treinadas nem figuras invencíveis. São mulheres carregando traumas que tentam lidar com uma tarefa muito maior do que elas próprias. Essa abordagem amplia o suspense dos confrontos e reforça o peso emocional de cada decisão tomada ao longo do caminho.
Harris também demonstra interesse em discutir as consequências da vingança. Em vez de celebrar a violência como uma forma de libertação, o filme questiona o preço pago por aqueles que escolhem seguir esse caminho. A raiva que move as personagens é compreensível, mas a narrativa deixa claro que a busca por reparação não apaga as marcas deixadas pelo sofrimento.
Grande parte da força dramática vem das interpretações centrais. Kara Young entrega uma Racine impulsiva, determinada e constantemente pronta para o confronto. Já Mallori Johnson constrói uma Anaia mais introspectiva, marcada pelos abusos e humilhações que enfrentou ao longo da vida. A dinâmica entre as duas funciona como o coração emocional do filme, criando momentos de conflito, cumplicidade e vulnerabilidade.
O elenco de apoio também contribui para enriquecer a experiência. Vivica A. Fox aparece em papel reduzido, mas consegue transmitir a dor e o ressentimento que alimentam a trama. Sterling K. Brown surge como uma presença ameaçadora, transformando o pai das protagonistas em uma figura que inspira repulsa mesmo antes de entrar em cena. Nomes como Mykelti Williamson, Erika Alexander e Janelle Monáe ajudam a compor um universo povoado por personagens peculiares que reforçam as origens teatrais da obra.
Visualmente, Is God Is aposta em uma estética crua e estilizada. A fotografia de Alexander Dynan trabalha com tons dessaturados e enquadramentos que reforçam a sensação de isolamento das personagens. Algumas escolhas visuais remetem diretamente ao palco, preservando parte da identidade da peça original sem comprometer a linguagem cinematográfica.
O filme ainda encontra espaço para momentos de humor inesperados, geralmente surgindo das interações entre as irmãs. Essas passagens aliviam a tensão sem comprometer o tom predominante da narrativa.
Crítica: vale à pena assistir Is God Is?
Entre os poucos problemas estão algumas cenas de ação prejudicadas por cortes excessivos e coreografias que nem sempre convencem. Embora os confrontos mantenham o impacto dramático, a execução visual poderia ser mais refinada.
Mesmo com essas limitações, Is God Is se destaca como uma estreia segura de Aleshea Harris. Ao combinar tragédia familiar, comentários sobre trauma geracional e reflexões sobre vingança, o longa entrega uma narrativa envolvente que permanece relevante muito depois dos créditos finais. Para quem aprecia histórias movidas por personagens e conflitos emocionais, trata-se de uma das produções mais interessantes do gênero lançadas recentemente.