Lançado pelo Prime Video, Agente Zeta (2026) surge como uma tentativa de ampliar o alcance das produções de espionagem dentro do streaming, apostando em uma narrativa internacional e em um elenco conhecido do cinema espanhol. Mesmo com recepção dividida, o longa dirigido por Dani de la Torre reúne alguns bastidores e decisões criativas que ajudam a entender melhor sua proposta. A seguir, confira fatos e curiosidades sobre o filme:
1. Uma tentativa de criar uma franquia de espionagem ibero-americana
O projeto de Agente Zeta foi pensado como o possível início de uma franquia dentro do Prime Video, nos moldes de universos já consolidados do gênero. A ideia era posicionar Mario Casas como um protagonista recorrente, capaz de liderar novas histórias com alcance internacional.
2. Influência direta de clássicos modernos do gênero
O filme bebe de referências claras como Jason Bourne e James Bond, tanto na construção do protagonista quanto na estrutura narrativa. A proposta mistura ação com conspirações do passado, um modelo recorrente em thrillers de espionagem contemporâneos.
3. Locações internacionais reforçam o tom global
Grande parte das filmagens ocorreu fora da Espanha, com cenas ambientadas na América Latina, incluindo passagens pelo Brasil e pela Colômbia. Essa escolha reforça a tentativa de dar ao filme um escopo internacional e dialogar com o mercado global.
4. Parceria entre roteiristas experientes do suspense
O roteiro foi desenvolvido em colaboração com nomes ligados ao suspense espanhol, incluindo Oriol Paulo, conhecido por trabalhar com tramas baseadas em reviravoltas. Essa influência é perceptível na estrutura do filme, ainda que nem todas as viradas funcionem como esperado.
5. Destaque para Luis Zahera no elenco
Embora Mario Casas seja o protagonista, quem chama atenção em diversos momentos é Luis Zahera. Seu personagem tem papel central na trama e acaba funcionando como eixo dramático da história, especialmente nas cenas mais intensas.
6. Produção investe mais na estética do que na narrativa
Um dos pontos mais comentados sobre o filme é o contraste entre a qualidade técnica e o desenvolvimento do roteiro. A fotografia, a direção de arte e as cenas de ação demonstram investimento e ambição, enquanto a narrativa aposta em exposição e flashbacks, o que impacta o ritmo.