Onda de Violência chegou à Netflix trazendo Michael Jai White de volta ao centro das atenções em um filme que mistura ação direta, humor pontual e uma narrativa construída para destacar o estilo físico do ator. Dirigido por Michael Hamilton-Wright, o longa chama atenção por sua estrutura episódica, pelos personagens peculiares e pelas escolhas narrativas que dialogam com o atual momento da carreira de White. A seguir, cinco fatos e curiosidades que ajudam a entender a produção.
1. Michael Jai White executa a maior parte das cenas de ação de Onda de Violência
Mesmo aos 57 anos, White continua realizando suas próprias lutas, algo ressaltado pela própria coreografia do filme, que foi planejada com movimentos mais lentos para priorizar a precisão do ator. A opção evita o uso de cortes excessivos e mantém a autenticidade das sequências.
2. A narrativa foi construída com inspiração em videogames
O filme incorpora interlúdios curtos que apresentam cada personagem como se fossem fases ou chefes de um jogo. Esses segmentos funcionam como respiros cômicos e ajudam a reforçar o caráter autoconsciente da história.
3. O roteiro de Onda de Violência nasceu da ideia de explorar um “assassino em crise existencial”
A premissa parte da decisão curiosa de Pete, personagem de White, de frequentar reuniões dos Viciados em Trabalho Anônimos. Essa abordagem permite que o filme explore o lado cotidiano e até burocrático da vida de um assassino profissional.
4. O diretor Michael Hamilton-Wright investe em humor, mas sem assumir o gênero totalmente
Embora existam piadas recorrentes e situações inusitadas, o filme não se assume como comédia pura. A escolha cria um tom híbrido que alterna entre ação, humor discreto e momentos dramáticos que envolvem o protagonista e sua busca por equilíbrio pessoal.
5. O elenco de antagonistas de Onda de Violência foi pensado como uma galeria de estereótipos
Cada assassino que cruza o caminho de Pete possui uma característica marcante — às vezes limitada a uma única peculiaridade ou rancor pessoal. A estrutura reforça o formato episódico e contribui para o ritmo do filme, ainda que muitos desses personagens apareçam apenas para uma cena de luta e uma breve troca de diálogos.